如果瓷器有開片或沖口裂紋等現象，污漬容易“沁”入其中，可用牙刷蘸些酸性液體刷洗。但釉上彩器物，不能用此方法，因為酸、堿性物質易損傷釉彩。如果是描金彩瓷器，不可用雞毛撣子做清潔，因為雞毛撣子易損傷瓷器上的描金。珍貴瓷器收藏時應配有相應尺寸，帶膽的木箱或木盒，以便保存收藏。
瓷器雖然珍貴，有些藏友對于它的保養有些摸不著頭腦，但是只要方法合適、即能保養得當，盡享收藏之樂。

康熙一朝，官窯瓷器精益求精，民用瓷器堅實耐用，外銷瓷器多姿多彩，百花齊放，爭奇斗艷。
自左向右：長勁瓶、梅瓶（1）、長頸葫蘆瓶、梅瓶（2）、梅瓶（3）、搖鈴樽、梅瓶（4）、葫蘆瓶、大口樽、柢槌瓶。

郎窯’是指康熙44年至51年，江西巡撫郎廷極主持景德鎮窯事時所燒的瓷器;其中的有:仿明宣德紅釉的“郎窯紅”、“豇豆紅”色釉及仿宣德的青花，仿成化的青花斗彩和仿永樂的白釉脫胎器等。
自左向右：油槌瓶、觀音樽、蒜頭口瓶、梅瓶（5）、長頸葫蘆瓶、長頸荸齊扁瓶、羅蔔樗、蟋螭耳蒜頭口瓶、觀音尊、蒜 頭版頭口荸齊扁瓶

康熙時期瓷器造型古拙、凝重而質樸。
此時，盡管胎土精細，瓷質堅密，但仍未能擺脫前朝胎體厚重的特徵。中、晚期，胎體才逐漸變薄。
自左向右：長頸瓶、觀音樽、綬帶葫蘆瓶、羅蔔樗、長頸瓶、撇口瓶、玉壺春瓶、荸齊扁瓶、撇口樽、長頸起弦荸齊扁瓶

光緒青花所用青料主要有四種，種是傳統的浙料，保持著淡藍清新的傳統藍色，主要用來繪制官窯等瓷器；第二種是色澤明麗純藍的青料，多用來繪制仿古瓷器，在青花中能見到有規律排列的藏青色點；第三種是色澤鮮艷帶紫的藍色，俗稱洋藍，自同治時期開始就有了，光緒中檔瓷器大量使用這種青料，是典型的光緒發色，色調漂浮、線條暈散；第四種是藍中帶黑或帶灰的發色，這是含雜質較多的土青繪制的，一般用來繪制粗瓷。

光緒瓷器
光緒瓷器多以仿效前朝的器形而。但在陶瓷工藝制作上已經逐漸有所發展，手工繪制水平上形成了自己到的藝術特色，華麗生動的紋飾更趨于莊重。尤其是光緒時期仿制了很多雍正、乾隆官窯的粉彩瓷器，比如仿乾隆粉彩九桃大瓶、仿乾隆粉彩百鹿尊等等。這些仿制瓷器大都胎釉細致縝密，工藝。

彩瓷一般分為釉下彩和釉上彩兩大類，在胎坯上先畫好圖案，上釉后入窯燒煉的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窯燒成的瓷器再彩繪，又經爐火烘燒而成的彩瓷，叫釉上彩。明代的青花瓷器就是釉下彩的一種
明代白釉的燒制成功，以銅為呈色劑的單色釉瓷器的燒制成功，使明代的瓷器豐富多彩。明代瓷器加釉方法的多樣化，標志著中國制瓷技術的不斷提高。成化年間創燒出在釉下青花輪廓線內添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、萬歷年間燒制成的不用青花勾邊而直接用多種彩色描繪的五彩，都是的珍品。清代的瓷器，是在明代取得成就的基礎上進一步發展起來的，制瓷技術達到了輝煌的境界。康熙時的素三彩、五彩，雍正、乾隆時的粉彩、琺瑯彩都是中外的。

我國古代陶瓷器釉彩的發展，是從無釉到有釉，又由單色釉到多色釉，然后再由釉下彩到釉上彩，并逐步發展成釉下與釉上合繪的五彩，斗彩。

瓷器修復是一項技術性非常強的工作，先清理破損截面，用調好色的膩子打底，打磨，留出釉面的厚度，如有釉下圖案，要按照調好色的彩料繪畫、后上釉。如果殘器缺肉，用膩子打補缺肉部分，價值非常高的，要去窯口定燒殘缺部分。這其中每一道工序的技術性都非常強，非一日之功。還要配備一些必要的設備，如上釉這道，有小型氣泵、噴筆等，隨著材料技術的發展，黏結、釉層、清洗、膩子等都有更好的材料可供選擇，當然，技術是重要的，其中還包含了你對色彩、形的藝術敏感性。一個好的修復師，修復一件瓷器往往要花費一個月或幾個月的時間，修復后的瓷器用肉眼是看不出的。