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供應(yīng)商	北京聚寶薈藝術(shù)品鑒定中心店鋪
認證
報價	面議
關(guān)鍵詞	黃胄字畫標準尺寸,名人字畫正規(guī)收購商,李可染字畫交易方式,明清時期老字畫正規(guī)交易中心
所在地	北京周邊

產(chǎn)品詳細介紹

齊白石的力作《花實各三千年》以3000萬落槌，加傭金達到了3450萬元，創(chuàng)造了齊白石壽桃題材單件作品高記錄。4個蟠桃賣出了3450萬元，相當于一個桃子的價格就超過800萬，這樣的天價桃子“堪比王母娘娘的蟠桃了”。
齊白石畫過很多壽桃，但這幅壽桃的珍貴之處在于，這是齊白石畫給李宗仁的作品，做于1937年，這時的齊白石經(jīng)過衰年變法，已經(jīng)形成個性化風格，作品構(gòu)圖巧妙，筆力更加沉厚，意境、格調(diào)更加和諧高超，正進入其富有創(chuàng)造力的時期。這幅壽桃應(yīng)為白石老人的得意之作，后提款贈送給了李宗仁。
　　這幅壽桃畫面章法生動，下幅一棵粗壯的桃樹，上方一抹繚繞的云氣，再加之左側(cè)的篆書題跋，搭配巧妙，疏密有致，既描繪出鮮艷的桃子，又烘托出仙境的氛圍，且通過題跋的環(huán)繞使畫面具有一種裝飾性。畫法上，碩大的桃實直接以沒骨法畫出，筆尖用極重的洋紅，筆根水份飽滿，再以藤黃點染，墨色，表現(xiàn)出桃實嬌艷的特質(zhì)；葉子以淡色畫出，后用濃墨勾葉筋，筆法率意，與桃實構(gòu)成冷與暖，粗與細的對比；樹干以淡墨寫出，造型粗簡，使其不喧賓奪主。整幅布局生動，變化多端，造型簡約，筆墨粗獷樸拙，色彩鮮艷亮麗，應(yīng)是齊白石創(chuàng)作盛年的一幅佳作。

《搗練圖》是唐代名畫，此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、理線、熨平、縫制勞動操作時的情景。畫中人物動作凝神自然、細節(jié)刻畫生動，使人看出扯絹時用力的微微后退后仰，表現(xiàn)出作者的觀察入微。其線條工細遒勁，設(shè)色富麗，其“豐肥體”的人物造型，表現(xiàn)出唐代仕女畫的典型風格。

齊白石以畫蝦為，也喜畫蝦。自言：
春水漲時，多大蝦，予少小時，以棉花為餌，戲釣之。今越六十余年。故予喜畫蝦，未除兒時戲弄氣耳。
齊白石的蝦至今也很難能有人。此幅“化楠”上款的《蝦》為齊白石九十二歲所作，游動的蝦群形神兼?zhèn)?，水墨靈通。齊白石畫藝高超，在勤奮，在揣摩，在學習，曰：“須對物寫生，不僅形似，無論名家匠家不得大罵”。又答友人：“家園有池，多大蝦。秋水澄清，常見蝦游之變動，不專似其形?！?br /> 正所謂：凡大家作畫，要胸中先有所見之物，然后下筆有神。

鄭板橋的繪畫藝術(shù)在清代初期我國書畫藝壇上，升起一簇閃耀著奇光異彩的藝術(shù)，這就是畫史上的“揚州八怪”。他們在繼承我國古代書畫的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地發(fā)展了我國的文人畫，積極倡導(dǎo)詩、書、畫、印的綜合藝術(shù)，從而了我國繪畫嶄新的畫風，為中國繪畫史的發(fā)展作出了新的貢獻。而在這些的群星里，為皎皎者應(yīng)首推鄭板橋。

吳冠中1919年出生于江蘇省宜興市，1942年畢業(yè)于國立杭州藝術(shù)?？茖W校，后任重慶大學建筑系助教。1943年在四川重慶沙坪壩青年宮舉辦次個展，1987年香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”，1991年
接受“法國文藝高勛位”。他畫價的驚人，引起了無數(shù)人對他畫作的興趣。但具有反諷意味的是，大眾所關(guān)心的畫價變化，恰恰是吳冠中本人不關(guān)心的。在吳先
生眼里，藝術(shù)市場受到人際關(guān)系、利益包裝、經(jīng)濟沉浮等人們無法回避的因素影響。他曾說，“藝術(shù)是自然形成的，時代一定會有真誠的挽留和無情的淘汰。藝術(shù)市
場是一面鏡子。但上帝只會關(guān)照一心去創(chuàng)作的畫家，而不是光照鏡子的人?！?br /> 1991年9月，吳冠中整理家中藏畫時，將不滿意的幾百幅作品全部毀掉，此番被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫行動，目的只有一個：“保留讓明天的行家挑不出毛病的畫”。
他曾這樣為青年畫家指點迷津：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過程中，你就會找到自己。我就是這么走過來的。”
解讀吳冠中無疑是一種徒勞。畫家像是一個喜歡玩捉迷藏的頑童，當所有的藝術(shù)評論家拿著繩子要把他捆個結(jié)實，卻發(fā)現(xiàn)難以措手：他總在不斷地變、動。因為結(jié)論往往產(chǎn)生于終點，而吳冠中的藝術(shù)追求卻沒有終點。吳先生曾經(jīng)直率地表示，他所做的就是盡大的力量把作品創(chuàng)作出來，把自己的感情表達出來。

李可染（1907年-1989年），江蘇徐州人。13歲師從鄉(xiāng)賢錢食芝學習傳統(tǒng)山水畫，16歲入上海私立美專師范科學習。1929年以的成績?nèi)牒贾菸骱⑺囆g(shù)院，破格錄取為研究生，師從林風眠、法國名畫家克羅多兩位教授，研習西畫。1943年應(yīng)聘為重慶國立藝專講師，從事中國畫教學、創(chuàng)作。1946年應(yīng)徐悲鴻之聘，為國立北平藝專中國畫教授，同時師從齊白石、黃賓虹，潛心于民族傳統(tǒng)繪畫的研究與創(chuàng)作。
作為李可染先生的，《萬山紅遍》同一題材的作品存世7幅，且件件精良。而其背后也暗含著一段段鮮為人知的故事。
李可染《萬山紅遍》
1964年上拍2015年中國嘉德秋拍 75.5cm x 45.5cm
李可染的畫作能讓市場和學術(shù)雙重認可，得力于他大量的長途寫生，觀山覽水，積累了豐富的創(chuàng)作素材，使得李可染對崇山密林的表現(xiàn)，尤其對“逆光”的表現(xiàn)達到爐火純青的境界。其水墨塑造的“逆光”迷離朦朧、流光縈回，成為其山水畫主要的藝術(shù)特征?！遏斞腹枢l(xiāng)紹興》、《江城朝霧》等都是其早期的寫生佳作。
1954年，時年47歲的李可染與張仃、羅銘赴江南寫生三個月。李可染鐫“可貴者膽”、“所要者魂”兩方印章自勵，他自釋“膽”者是敢于突破傳統(tǒng)中的陳腐框框，“魂”者是創(chuàng)作具有時代精神的意境，這兩句印語也成為了李可染一生對待藝術(shù)和做人的座右銘。