關鍵詞 |
山西人物浮雕,海南人物浮雕,江西人物浮雕,湖北人物浮雕 |
面向地區 |
全國 |
人類社會存在以來,藝術一直是整個人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對自然現象還無法正確地解釋,于是產生了原始宗教,他們以各種方式來表達自己對自然和神靈的崇拜。隨著原始宗教的發展,原始雕塑藝術也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現方式或表達形式而得以發展。山洞中的原始巖畫和雕刻,初表露出浮雕作為一種藝術形式的原始特征。人類的物質生活,往往影響到精神上的表現。在遠古時期,原始人類用顏色和線條來表現狩獵采集生活所接觸的自然對象,把它們描繪成平面的繪畫,以表達人們對這些事物的關切。當人們發明線刻,意欲以巖石等硬質材料固定和保存這些形象時,初的浮雕便產生了。隨實踐經驗的積累,人們發現了暗影表現法,逐漸由平面形相的涂繪進到對物象體積的關注。這種關注以及采用各種材料來達到體積表現的造型實踐,促進了圓雕初的發展。
浮雕雕刻的工藝性是浮雕創作的重要因素。繪畫與工藝的結合,這是當代美術運動發展的必然趨勢。現代科學和工藝技術為浮雕創作提供了新的材料和技術手段,傳統的包括民間的工藝技術經過研究和加工,運用于現代建筑裝飾和浮雕,也是大有可為的。七十年代初在日本舉辦的萬國博覽會,也是以“工藝技術與藝術的結合”為標志,這一世界性的現代設計運動,對于浮雕的發展很有影響。在浮雕的創作過程中,畫面結構與形象結構形成了主題精神的內在表現力,從系統與元素的雙向作用中影響著審美思想的發揮,這種構成關系越是清晰明確越能產生畫面的說服力和完整性。
浮雕是一個空間內的藝術品,越來越多的公共空間開始運用浮雕來提升整體形象。比如地鐵站、火車站、禮堂、公共空間、美術館、展覽館、接待場所等。
人物雕塑的特點人的形象大為豐富,數量增多,出現了武士、侍從、伎樂、舞人等各種不同社會地位的形象,在反映社會生活方面前進了一步,雕塑手法逐漸擺脫程式化,形象寫實、生動。
浮雕是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑,是一種介于圓雕和繪畫之間的表現形式。浮雕的空間構造可以是三維的立體形態,也可以兼備某種平面形態:既可以依附于某種載體,又可相對立地存在。一般地說來,為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要,浮雕相對圓雕的特征,是經形體壓縮處理后的二維或平面特性。
平面上的雕琢與塑造,使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優勢,保持手法上的多樣性和多樣化。二維空間中的透視縮減,陪襯主體形象的背景刻畫或虛擬,使浮雕壁畫的塑造語言,比之其它雕塑尤其是圓雕,具有更強的敘事性,同時也不失一般雕塑的表現性。